譯本序
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芥川龍之介其人，若不知其小說家身份，僅透過黑白照片拜見真容，或許很難想象這位天庭飽滿、相貌堂堂、目光深邃、氣質潇灑的男子，會在由而立之年邁向不惑之年時不負“龍”吟之威的文壇成就中主動赴死，隻留下那些至今仍震撼世間的、大大小小的華彩篇章，任由它們長嘯九天。
“最聰明的處世法，乃是既看輕世俗，又活得與之不相矛盾。
”這句話出自格言式評論《侏儒警語》。
隻此一句，文人的敏感性和通透性便表露無遺。
在專門研究芥川其人其作的研究論文中，不乏将他的主動赴死歸結為“矛盾心理”的闡述。
矛盾促生出思考，思考轉化為創作，創作誕生出作品，作品生發出美。
在極端的語境下，說是“矛盾創造了美”，亦不為過吧。
在矛盾轉化為美的過程中，思考是至關重要的一環。
芥川并非一位以豐富的自身經曆來書寫人性的作家，他幼少讀書，涉獵廣泛，創作時，素材便信手拈來——或從曆史故事中來，或從神話傳說中來，或從中國小說中來，或從自身見聞中來。
芥川自書中走入人生，在人生中見識到與書中理想相矛盾的現實，遂對現實産生思考，對當時日本社會文化的變革産生困惑和失望。
例如《秋山圖》，就是借由前後矛盾的同一事物，來探讨“什麼是永恒的價值”。
清代著名畫家恽壽平所著《瓯香館集》中刊有篇目《紀秋山圖始末》；《秋山圖》一文，據此寫來。
試看《紀秋山圖始末》中煙客先生初次在張氏大宅中見到畫作時的描寫：“其圖乃用青綠設色，寫叢林紅葉，翕赧如火，研朱點之，甚奇麗。
上起正峰，純是翠黛，用房山橫點積成。
白雲籠其下，雲以粉汁澹之，彩翠爛然。
村墟籬落，平沙叢雜，小橋相映帶，丘壑靈奇。
筆墨渾厚，賦色麗而神古。
”芥川文中亦保留此段，隻是取白話文體裁。
毫無疑問，五十年前的《秋山圖》确是真迹。
那麼，五十年後，為何同樣的人面對同樣的畫卻猶豫起來，無法判定真僞，甚至懷疑眼前這幅為赝品呢？ 五十年前，蕭索的張宅主人對這幅畫幾乎采取頂禮膜拜的态度，與人論畫時，竟“像未經人事的少女般臉紅起來”，雖受重金誘惑，亦不曾賣畫換錢；五十年後，華貴的王府主人不但對張氏之孫“尊為上賓，喚出姬妾，奏樂助興，盛宴款待，贈以千金”，還将畫當作展示道具、滿足虛
“最聰明的處世法，乃是既看輕世俗，又活得與之不相矛盾。
”這句話出自格言式評論《侏儒警語》。
隻此一句，文人的敏感性和通透性便表露無遺。
在專門研究芥川其人其作的研究論文中，不乏将他的主動赴死歸結為“矛盾心理”的闡述。
矛盾促生出思考，思考轉化為創作，創作誕生出作品，作品生發出美。
在極端的語境下，說是“矛盾創造了美”，亦不為過吧。
在矛盾轉化為美的過程中，思考是至關重要的一環。
芥川并非一位以豐富的自身經曆來書寫人性的作家，他幼少讀書，涉獵廣泛，創作時，素材便信手拈來——或從曆史故事中來，或從神話傳說中來，或從中國小說中來，或從自身見聞中來。
芥川自書中走入人生，在人生中見識到與書中理想相矛盾的現實，遂對現實産生思考，對當時日本社會文化的變革産生困惑和失望。
例如《秋山圖》，就是借由前後矛盾的同一事物，來探讨“什麼是永恒的價值”。
清代著名畫家恽壽平所著《瓯香館集》中刊有篇目《紀秋山圖始末》；《秋山圖》一文，據此寫來。
試看《紀秋山圖始末》中煙客先生初次在張氏大宅中見到畫作時的描寫：“其圖乃用青綠設色，寫叢林紅葉，翕赧如火，研朱點之，甚奇麗。
上起正峰，純是翠黛，用房山橫點積成。
白雲籠其下，雲以粉汁澹之，彩翠爛然。
村墟籬落，平沙叢雜，小橋相映帶，丘壑靈奇。
筆墨渾厚，賦色麗而神古。
”芥川文中亦保留此段，隻是取白話文體裁。
毫無疑問，五十年前的《秋山圖》确是真迹。
那麼，五十年後，為何同樣的人面對同樣的畫卻猶豫起來，無法判定真僞，甚至懷疑眼前這幅為赝品呢？ 五十年前，蕭索的張宅主人對這幅畫幾乎采取頂禮膜拜的态度，與人論畫時，竟“像未經人事的少女般臉紅起來”，雖受重金誘惑，亦不曾賣畫換錢；五十年後，華貴的王府主人不但對張氏之孫“尊為上賓，喚出姬妾，奏樂助興，盛宴款待，贈以千金”，還将畫當作展示道具、滿足虛
