《木刻創作法》序

地不問東西，凡木刻的圖版，向來是畫管畫，刻管刻，印管印的。

    中國用得最早，而照例也久經衰退；清光緒中，英人傅蘭雅氏編印《格緻彙編》，〔２〕插圖就已非中國刻工所能刻，精細的必需由英國運了圖版來。

    那就是所謂“木口木刻”〔３〕，也即“複制木刻”，和用在編給印度人讀的英文書，後來也就移給中國人讀的英文書上的插畫，是同類的。

    那時我還是一個兒童，見了這些圖，便震驚于它的精工活潑，當作寶貝看。

    到近幾年，才知道西洋還有一種由畫家一手造成的版畫，也就是原畫，倘用木版，便叫作“創作木刻”，是藝術家直接的創作品，毫不假手于刻者和印者的。

    現在我們所要紹介的，便是這一種。

     為什麼要紹介呢？據我個人的私見，第一是因為好玩。

    說到玩，自然好像有些不正經，但我們鈔書寫字太久了，誰也不免要息息眼，平常是看一會窗外的天。

    假如有一幅挂在牆壁上的畫，那豈不是更其好？倘有得到名畫的力量的人物，自然是無須乎此的，否則，一張什麼複制縮小的東西，實在遠不如原版的木刻，既不失真，又省耗費。

    自然，也許有人要指為“要以‘今雅’立國”〔４〕的，但比起“古雅”來，不是已有“古”“今”之别了麼？ 第二，是因為簡便。

    現在的金價很貴了，一個青年藝術學徒想畫一幅畫，畫布顔料，就得化一大批錢；畫成了，倘使沒法展覽，就隻好請自己看。

    木刻是無需多化錢的，隻用幾把刀在木頭上劃來劃去——這也許未免說得太容易了——就如印人的刻印一樣，可以成為創作，作者也由此得到創作的歡喜。

    印了出來，就能将同樣的作品，分給别人，使許多人一樣的受到創作的歡喜。

    總之，是比别種作法的作品，普遍性大得遠了。

     第三，是因為有用。

    這和“好玩”似乎有些沖突，但其實也不盡然的，要看所玩的是什麼。

    打馬将恐怕是