《紅樓夢》與民族文化傳統（2）

越是晚出而又能達到高峰的作品，包含的文學傳統的成分越多，對一國文學來說，其典範意義也就越發突出。

    《紅樓夢》是中國古典文學的集大成的作品。

    曹雪芹有志于文學創作，而不選擇詩、詞、曲、劇的形式，選擇了小說，這是他的聰明處。

    如果他當初想以詩、詞、曲、劇創作名世，恐怕文學史上就沒有他的位置了，至少不會像今天這樣顯赫。

    明、清兩代是小說的繁盛期，馮夢龍、羅貫中、施耐庵、吳承恩以及《金瓶梅》的作者已經提供了先鑒，曹雪芹有條件把小說這種文學樣式推向高峰。

     小說的特點是容量大，可以展開廣闊的社會生活的畫面，時間和方位不再限制作家的手腳，古今中外可以連成一片。

    同時，小說之外的各種文學樣式，也可以伴随人物的活動包容在小說之中。

    《紅樓夢》裡的詩、詞、曲、賦很多，而且不是通常小說中的回前詩和開場詩，而是貨真價實的創作，雖然有一部分是代作品中的人物拟的，也可以看到雪芹的詩才。

    張宜泉稱雪芹“工詩”，脂評也說“雪芹撰此書中亦為傳詩之意”，當不是虛談。

     總之，從《紅樓夢》中我們看到了曹雪芹的多方面的才能，這是他的前輩作家不及他的地方。

    曹雪芹可以在《紅樓夢》裡寫詩、填詞、度曲，屈原、陶淵明、杜甫、歐陽修、辛棄疾卻不能在他們的詩詞中寫小說。

    文學形式的演變，總是使作家的創作天地越來越廣闊，後來的典範雖不能代替先前的典範，卻能夠包容先前的典範的一些因素，中國古典文學的主要藝術特征我們在《紅樓夢》中都能找到。

    作者經常用寫詩的手法、寫戲劇的手法或者繪畫的手法，來寫他的作品。

    人們常說戲劇和電影是一種綜合藝術，殊不知《紅樓夢》也是綜合藝術，而且綜合的東西比某些戲劇和電影要多得多——她把中國傳統藝術、整個古典文學都綜合進去了。